Mintinbox est fier de vous présenter aujourd’hui sa critique de l’art-book : The Art of Galaxy’s Edge d’Amy Ratcliffe. The Art Of Galaxy’s Edge est paru le 27 avril chez Abrams Books pour les anglophones.
Rappel du synopsis (en anglais) :
The Art of Star Wars: Galaxy’s Edge is the only book to provide an inside look at the magic behind the Star Wars: Galaxy’s Edge themed lands at Disneyland Resort and Walt Disney World Resort, documenting the art and innovations that led to the creation of Galaxy’s Edge. Featuring hundreds of full-color concept artworks, sketches, blueprints, photographs, and more, the book will reveal Walt Disney Imagineering’s creative process. Star Wars: Galaxy’s Edge invites guests to explore Black Spire Outpost, located on the remote Outer Rim planet Batuu–a spaceport bustling with First Order and Resistance activity where guests can interact with droids, creatures, and fan-favorite characters. Alongside Black Spire Outpost’s vibrant cantina and marketplace, a new and original score composed by John Williams accompanies guests as they seek out the land’s two major attractions: Millennium Falcon: Smugglers Run, which allows guests to commandeer the fastest hunk of junk in the galaxy, and Star Wars: Rise of the Resistance, in which guests find themselves in the crossfire of a ferocious battle between the Resistance and the First Order.
Exclusive interviews with the key creative minds who shaped the lands’ design provide commentary on what it’s like to dream and then build a life-size Star Wars adventure. Plus, the book offers an inside look at the upcoming Star Wars: Galactic Starcruiser experience, a first-of-its-kind immersive two-night adventure.
Tout d’abord, à l’annonce du livre en 2020, je n’étais pas convaincu par le projet. Je me demandais sans cesse de quoi le livre allait-t-il être composé ? De plans ? De textes ? J’avais peur que ce livre soit complètement vide. Avant de poursuivre dans les détails, j’ose dire que j’ai été très surpris par le contenu du livre.
Comme pour les autres livres de la série : The Art Of (Rogue One, Solo : A Star Wars Story, The Mandalorian…), le livre est découpé en plusieurs parties permettant de mieux suivre l’évolution des pensées et des demandes de Disney. J’ai trouvé que la partie sur développement des créatures de Battu était très agréable à lire. Notamment car le projet et l’envergure des parcs étaient différentes de celles des films. Le tout devait être à une échelle raisonnable pour pouvoir être reproduit dans le parc.
Toutes ces belles illustrations m’ont clairement donné envie de me rendre dans l’un des parcs lorsque la situation sanitaire sera revenu à la normale !
Bien que les dessins soient magnifiques et impressionnants, le texte racontant le développement du parc est quelque peu inintéressant. J’ai trouvé que les textes était superflu et mal écrit. C’est selon moi, l’unique point négatif du livre. Cependant, les commentaires des artistes concernant leurs styles et leurs inspirations étaient intéressants.
Néanmoins, il est très peu probable que cet ouvrage soit disponible en Français chez Huginn & Muninn car il n’y a pas de parc à thème en France donc si vous voulez vous procurer ce magnifique livre, il faudra que vous le commandiez en anglais chez l’éditeur : Abrams Books.
Pour conclure, cet ouvrage est très surprenant et il recèle de magnifiques dessins. Bien que le processus de création du parc ne soit pas très intéressant, je vous conseille de vous procurer ce beau-livre ! J’espère maintenant avoir un art-book similaire pour les séries animés tel que The Clone Wars ou bien The Bad Batch !
Andréa
